日前，由上海久事美术馆主办的艺术展览“凝望——现实主义画家皮埃特罗·阿尼戈尼展”在上海久事美术馆拉开帷幕。这也是不到20天的时间内，外滩迎来的又一位海外艺术大师特展。
皮埃特罗·阿尼戈尼是艺术史上为数不多精通各类绘画技法且善用各种绘画材料创作的“全才”。他是20世纪国际上最著名的意大利艺术家之一。阿尼戈尼的作品造型准确、细腻而优雅，这一点也使他得以游刃有余地运用诸如油性坦培拉等传统而古老的绘画技法进行创作。
他为西方诸多知名人士绘制肖像，于1954年获得了为年轻的伊丽莎白二世女王绘画肖像的宝贵机会，而最终的成品也成为举世闻名的一件肖像画作，广受英国乃至世界大众的喜爱。该肖像草稿极为珍贵，也在此次展览中展出。
据悉，此次展览以5大版块展出这位意大利现实主义画家53组作品，及数量众多的文献材料。横跨50年的创作全面展示了他纯粹而又丰富多彩的艺术创作生涯。
值得一提的是，古老而复杂的油性坦培拉绘画技法是阿尼戈尼最为重要且出彩的部分。这种技法能够历经时间的考验仍保持原色最初的光彩与特点，在油画技法被广泛使用之前一直是欧洲画家最为钟爱的创作技法。
此次展览展出的作品《自画像》《隐士的聚会——沙漠中的安纳科莱蒂》《荒漠的隐士》便是阿尼戈尼用油性坦培拉所绘制而成的，线条笔触的交错，色彩的明暗变化，无不展示了他扎实的绘画功底与高超的创作技法。
一人，一展，50余组作品，却几乎涵盖了从文艺复兴早期开始，直到当下，或已几乎销声匿迹，或仍广为流行的绘画技法及材料。令人惊喜的是，此次展览中还展出了阿尼戈尼用中国水墨绘制的《印度写生》系列作品，这种中国传统书画特有的技法材料在他的笔下被运用的游刃有余。
此次展览是上海久事美术馆继2020年举办挪威表现主义大师爱德华·蒙克作品展后迎来的第二位西方艺术家个展。展览的可贵之处就在于阿尼戈尼“百科全书”式的艺术创作技法，这种对传统艺术传承的执著，以及对大众审美、艺术价值与精神的传递，正是久事美术馆作为公共文化机构的核心价值。
