尤其是画画这种搞艺术的东西，跟天赋脱不了关系。
我们所熟知的，美术史上古今中外各个有名的艺术大家，无一不是极具天赋的奇才。
梵高——后印象主义先驱，至今依然被人们不断模仿与重现。
李唐——开南宋水墨苍劲、浑厚一派先河，创"大斧劈"皴，自成风格，南宋四大家之一。
埃贡·席勒——20世纪初重要的表现主义画家，天赋异禀、桀骜不驯，他的画作风格自成一体且成熟稳定，富有极高的审美趣味及装饰性质。
天赋是什么？天赋是创造，是无可复制。
我把所谓天赋分为两类：
1、显性天赋
即从一开始就显露无疑，一上手就惊艳他人，在大多数同龄人无法达到的时间、地点、程度等各方面有突出的优势。这类选手往往有一个共通的特点，那就是自信，他们似乎不是很关心别人如何，他们只需要沉浸在自己的世界，一切都顺其自然、无师自通。
2、隐性天赋
这个也很常见，也可以把这类人归为“悟性高”。即在一开始并没有表现得鹤立鸡群，但是在一段时间的训练或磨砺下，在某个无法预估的时刻，突然打开了任督二脉，就好似度过了停滞不前的瓶颈期，进步飞速，如鱼得水。
我们搞艺术的，没啥别的特点，就是一个字，狂。自信、热忱，干就完事儿了！（哈哈哈哈哈我承认有口嗨成分，不能以偏概全哈）。
说到底，每个人都有自己的天赋所在，所以什么事情，一旦有了天赋加成，那就必然事半功倍。但是社会的资源分配、个人选择以及各种无法避免的因素，很少有人能够认清自己的天赋并将其物尽其用，那难道没有对应天赋的人，就不值得被认可了吗？显然不是。
一个行业，就像一个金字塔，它需要顶尖那些极具天赋的人去维持它的高度，同样也需要下面较少天赋或没有天赋的人来作为基座以稳固它的结构，这样它才完整、强大。而谁不想成为金字塔尖的佼佼者？所以大家都会努力往上走，这样这个行业才能够良性循环、生生不息。
如果没有色感天赋就不学画画了，学画画的都是有天赋的人，那艺术就没办法传承延续了，所谓的有天赋者也将变得平平无奇。行业准则从来都是因人而定的，没有什么理所当然，也没有什么绝对好坏。
OK。如果大家最终的目标就是单纯考上美院的话。我老实跟你说，天赋真的没那么必需。除非你是色盲（甚至有时候色弱色盲也能强行弥补，当然，大可不必，毕竟强扭的瓜不甜），大多情况下通过努力和有效合理的训练，后天完全是可以从某种程度上弥补先天不足的。
美术应试有它的规则和套路，我们只要摸清门路、搞懂套路，既然有问题那必然就有答案，你每一个部位的颜色，每一笔的挥洒，都有规律可循，都能够通过精确且稳妥的计算公式得以实现（当然这样方式下的作画是没有太多灵性和自由可言的，但是应试来说足矣）。
简直开玩笑，如果只能天赋者学画画的话，那些办画室的都不用干活了，美院也开不下去了要倒闭了。
没人能断定你是否可以学画画，能决定这个的，唯独你自己。
